Estoy cansado de despertarme contigo

Director: Jesús Herrera Jaimes

View of the French countryside through a stone villa’s open living room, with sofas and trees framing the scene

UN HOMBRE SIN MIEDO

El Color De La Luz

DIRECTOR: JUAN LUIS DE NO

UN HOMBRE SIN MIEDO

DIRECTOR: JUAN LUIS DE NO

View of the French countryside through a stone villa’s open living room, with sofas and trees framing the scene

UN HOMBRE SIN MIEDO


DIRECTOR: JUAN LUIS DE NO

UN HOMBRE SIN MIEDO

DIRECTOR: JUAN LUIS DE NO

Estoy cansado de despertarme contigo

Director: Jesús Herrera Jaimes

View of the French countryside through a stone villa’s open living room, with sofas and trees framing the scene

UN HOMBRE SIN MIEDO

El Color De La Luz

DIRECTOR: JUAN LUIS DE NO

UN HOMBRE SIN MIEDO

DIRECTOR: JUAN LUIS DE NO

sinopsis

sinopsis

Harto de la inoperancia del régimen franquista, del que forma parte, un jesuita escritor y de carácter aventurero se retira a un barrio de chabolas donde es evangelizado por sus habitantes, convirtiéndose en militante del Partido Comunista y en luchador incansable por la democracia.

Harto de la inoperancia del régimen franquista, del que forma parte, un jesuita escritor y de carácter aventurero se retira a un barrio de chabolas donde es evangelizado por sus habitantes, convirtiéndose en militante del Partido Comunista y en luchador incansable por la democracia.

Harto de la inoperancia del régimen franquista, del que forma parte, un jesuita escritor y de carácter aventurero se retira a un barrio de chabolas donde es evangelizado por sus habitantes, convirtiéndose en militante del Partido Comunista y en luchador incansable por la democracia.

Woman in a light suit sitting thoughtfully against a terracotta wall

Formado en Estados Unidos donde residió una temporada  de su vida, a principios del siglo XXI comienza a desarrollar  su recorrido como realizador, guionista y productor.

Ha dirigido, producido y/o editado más de una docena de documentales para TV así como varias series sobre temas culturales y sociales como la inmigración, la tecnología o la influencia de la economía global en los seres humanos. Ha dirigido 3 largometrajes de no ficción y sus trabajos han sido seleccionados festivales como IDFA Amsterdam, Festival de Málaga o Miradas Doc Tenerife entre otros, y emitidos en TVE, Canal Sur, Canal Extremadura TV, La Sexta, Canal Odisea o Canal ARTE. 


Formado en Estados Unidos donde residió una temporada  de su vida, a principios del siglo XXI comienza a desarrollar  su recorrido como realizador, guionista y productor.

Ha dirigido, producido y/o editado más de una docena de documentales para TV así como varias series sobre temas culturales y sociales como la inmigración, la tecnología o la influencia de la economía global en los seres humanos. Ha dirigido 3 largometrajes de no ficción y sus trabajos han sido seleccionados festivales como IDFA Amsterdam, Festival de Málaga o Miradas Doc Tenerife entre otros, y emitidos en TVE, Canal Sur, Canal Extremadura TV, La Sexta, Canal Odisea o Canal ARTE. 


Formado en Estados Unidos donde residió una temporada  de su vida, a principios del siglo XXI comienza a desarrollar  su recorrido como realizador, guionista y productor.

Ha dirigido, producido y/o editado más de una docena de documentales para TV así como varias series sobre temas culturales y sociales como la inmigración, la tecnología o la influencia de la economía global en los seres humanos. Ha dirigido 3 largometrajes de no ficción y sus trabajos han sido seleccionados festivales como IDFA Amsterdam, Festival de Málaga o Miradas Doc Tenerife entre otros, y emitidos en TVE, Canal Sur, Canal Extremadura TV, La Sexta, Canal Odisea o Canal ARTE. 

Reseña por a98studios

Reseña por a98studios

Un Hombre Sin Miedo: El Retrato del Cura que Desafió al Franquismo

La historia de José María de Llanos, capturada en el documental "Un Hombre Sin Miedo", es una crónica sobre la transformación humana y el compromiso social en la España del siglo XX. Dirigida por Juan Luis de No, la película explora la paradójica vida de un jesuita que fue director espiritual de Franco y capellán del Frente de Juventudes. En 1955, decidió romper con la dictadura para vivir entre el barro y la miseria del Pozo del Tío Raimundo.

Lo que comenzó como un testimonio de pobreza terminó en una metamorfosis ideológica absoluta. El "cura de Franco" acabó con el carnet del PCE en el bolsillo y militando en Comisiones Obreras, tras ser "evangelizado" por los propios vecinos del barrio. Esta evolución lo convirtió en un personaje capaz de tender puentes entre las llamadas "dos Españas" durante la convulsa Transición.

El filme se apoya en una labor de "arqueología cinematográfica" que tomó más de dos años de documentación. Ante la escasez de material fílmico de los suburbios de los años 50, el equipo recurrió a archivos de RTVE, la Compañía de Jesús y la Asociación de Vecinos del Pozo. Lograron rescatar fotografías de censos de infraviviendas que retratan un Madrid que la historia oficial prefería ignorar.

Visualmente, la obra apuesta por una estética austera y sobria. Bajo la dirección de fotografía de César Hernando, los testimonios se presentan en un blanco y negro contundente con iluminación de claroscuro inspirada en Zurbarán. Esta elección busca resaltar la mirada y la esencia de los personajes, evitando artificios que distraigan de la "belleza de la verdad".

Un elemento clave es el uso de la propia voz creativa del protagonista. El descubrimiento del Llanos escritor y poeta proporcionó el esqueleto narrativo de la película. A través de sus poemas, columnas de prensa subversivas y collages, el documental permite que sea el propio Llanos quien guíe al espectador por las profundidades de su compleja psicología.

La producción, a cargo de El Médano Producciones, Hiperkinesis Films y RTVE, se define como una obra "entre dos aguas". Aunque algunos productores la tildaron de "poco sexy" por tratar sobre un cura en blanco y negro, el proyecto avanzó gracias al apoyo de más de 100 mecenas. La urgencia radicaba en que los testigos directos de la época superan ya los 70 años de edad.

Finalmente, el documental cuenta con testimonios de figuras como Cristina Almeida, Paquita Sauquillo y Nicolás Sartorius. Es una invitación a reflexionar sobre la generosidad frente al egoísmo y a conocer a un referente indispensable para entender el cambio social en España. Como dice su director, es necesario entrar en la sala y abandonarse a esa oscuridad mágica para conectar con lugares profundos.



Un Hombre Sin Miedo: El Retrato del Cura que Desafió al Franquismo

La historia de José María de Llanos, capturada en el documental "Un Hombre Sin Miedo", es una crónica sobre la transformación humana y el compromiso social en la España del siglo XX. Dirigida por Juan Luis de No, la película explora la paradójica vida de un jesuita que fue director espiritual de Franco y capellán del Frente de Juventudes. En 1955, decidió romper con la dictadura para vivir entre el barro y la miseria del Pozo del Tío Raimundo.

Lo que comenzó como un testimonio de pobreza terminó en una metamorfosis ideológica absoluta. El "cura de Franco" acabó con el carnet del PCE en el bolsillo y militando en Comisiones Obreras, tras ser "evangelizado" por los propios vecinos del barrio. Esta evolución lo convirtió en un personaje capaz de tender puentes entre las llamadas "dos Españas" durante la convulsa Transición.

El filme se apoya en una labor de "arqueología cinematográfica" que tomó más de dos años de documentación. Ante la escasez de material fílmico de los suburbios de los años 50, el equipo recurrió a archivos de RTVE, la Compañía de Jesús y la Asociación de Vecinos del Pozo. Lograron rescatar fotografías de censos de infraviviendas que retratan un Madrid que la historia oficial prefería ignorar.

Visualmente, la obra apuesta por una estética austera y sobria. Bajo la dirección de fotografía de César Hernando, los testimonios se presentan en un blanco y negro contundente con iluminación de claroscuro inspirada en Zurbarán. Esta elección busca resaltar la mirada y la esencia de los personajes, evitando artificios que distraigan de la "belleza de la verdad".

Un elemento clave es el uso de la propia voz creativa del protagonista. El descubrimiento del Llanos escritor y poeta proporcionó el esqueleto narrativo de la película. A través de sus poemas, columnas de prensa subversivas y collages, el documental permite que sea el propio Llanos quien guíe al espectador por las profundidades de su compleja psicología.

La producción, a cargo de El Médano Producciones, Hiperkinesis Films y RTVE, se define como una obra "entre dos aguas". Aunque algunos productores la tildaron de "poco sexy" por tratar sobre un cura en blanco y negro, el proyecto avanzó gracias al apoyo de más de 100 mecenas. La urgencia radicaba en que los testigos directos de la época superan ya los 70 años de edad.

Finalmente, el documental cuenta con testimonios de figuras como Cristina Almeida, Paquita Sauquillo y Nicolás Sartorius. Es una invitación a reflexionar sobre la generosidad frente al egoísmo y a conocer a un referente indispensable para entender el cambio social en España. Como dice su director, es necesario entrar en la sala y abandonarse a esa oscuridad mágica para conectar con lugares profundos.